Anii 2020 au fost grei și ne aflăm la doar câțiva ani. COVID-19. Perturbații climatice. Crize de migrație în curs. Creșterea IA și devalorizarea muncitorului și a artistului. Cel mai înalt birou al guvernului american murdar. REM a cântat-o în 1987 – este sfârșitul lumii așa cum o știm.
Când jetoanele sunt jos și totul este în flăcări, ar putea părea contraproductiv să apelezi la filme de groază pentru divertisment; Închiderea unui articol despre cea mai recentă tragedie violentă pentru a viziona un thriller fictiv de invazie a casei sună ca un exercițiu de masochism. Dar un studiu recent arată că cei care se implică în filmele de groază sunt mai bine pregătiți pentru a face față vremurilor de criză. Ei nu consumă arta genului cu vreun interes în comiterea de acte violente. Mai degrabă, îi ajută să se implice cu temerile lor în limite sigure, cu dividendul bonus al unei rezistențe psihologice care ajută spectatorul să înfrunte praștiile și săgețile unei epoci stresante.
În timp ce marile studiouri continuă să producă filme înfricoșătoare pentru mase, horror-ul indie a cunoscut o renaștere. Pentru fiecare continuare majoră de franciză scrisă de comitet, există un surplus de cinematograf care depășește granițele de la companiile de producție și regizori despre care nu ai auzit niciodată. Horror-ul de prestigiu a făcut genul mai profitabil, în timp ce streaming-ul l-a făcut mai accesibil cinefilului obișnuit. Când adunați totul, obțineți o bogăție de bogăție pentru cei dintre noi care doresc ceva mai puțin formulat, mai unic și, ca întotdeauna, puțin ciudat și neliniștitor.
Așadar, stați pe loc, creșteți sunetul și stingeți luminile: această listă timpurie a celor mai bune filme de groază indie din anii 2020 (până acum) va avea cu siguranță ceva pentru toată lumea, de la monștri de demență la clone ciudate. Vizionare fericită!
Relicvă (2020)
(IFC miezul nopții)
Ieșit de la poartă, anii 2020 au un candidat timpuriu pentru cel mai bun film de groază al deceniului. Natalie Erika James Relicvă este un film de groază australian amețitor, concentrat pe trei generații de femei care converg la vechea lor casă de familie. Matriarha Edna (Robyn Nevin) a dispărut, iar demența ei în creștere îi îngrijorează pe fiica Kay (Emily Mortimer) și pe nepoata Sam (Bella Heathcote) încât să vină să o caute. Ei găsesc un mucegai negru misterios în întregul nivel superior al casei, iar când Edna se întoarce, are o vânătaie ciudată care seamănă cu mucegaiul. Greu pentru spaimă și ușoară pentru sperie de sărituri, Relicvă este un spectacol de groază pentru oricine a fost martor la declinul mental al unui părinte.
Titan (2021)
(Neon)
În 2018, Stefania Sarrubba de la MovieMuses a observat că groaza folosea metode neortodoxe pentru a despacheta împuternicirea sexuală a femeilor, citând filmul cu canibal al juliei Ducournau din 2016. Brut ca prim exemplu. Așa că nu ar trebui să surprindă pe nimeni că următoarea caracteristică a lui Ducournau este în egală măsură erotica și groaza corporală tulburătoare. Intriga de bază a Titan este că o femeie pe nume Alexia (Agathe Rousselle), care are o placă de titan în cap, comite crime și fugă, face sex cu o mașină și, în cele din urmă, se dă drept fiul pierdut de mult al unui pompier (Vincent Lindon). De acolo devine mai ciudat, dar prin toate acestea sunt teme incredibil de umane care tratează corpul și personalitatea. Recomandat pentru fanii filmelor lui David Cronenberg.
Mergem cu toții la Târgul Mondial (2021)
(Utopie)
O mulțime de filme de groază au apărut din interioarele umbrite ale blocajelor la nivel național, dar puține sunt la fel de ciudate și izolante ca cele ale lui Jane Schoenbrun. Cu toții mergem la Faiul lumii r. Scrisă, regizată și editată de Schoenbrun, povestea o urmărește pe adolescenta Casey (Anna Cobb), care acceptă World's Fair Challenge, o provocare pe internet centrată pe ocultism, care implică să-și înțepe degetul pe cameră, să facă un jurământ de sânge și să înregistreze orice experiență ulterioară. . Un alt utilizator ia legătura cu Casey pe măsură ce videoclipurile ei devin mai dezordonate, dar este greu de spus dacă este cu adevărat îngrijorat de ea sau dacă corespondențele lui sunt de pradă. Alienarea nu este o caracterizare suficient de puternică a relațiilor din această poveste; Interacțiunile tuturor se întâmplă prin intermediul unui ecran, scăldat în strălucirea lumii online de după orele de lucru într-un experiment de lungmetraj în irealitate și disociere. Filmele cu vârsta majoră sunt rareori atât de întunecate.
cate episoade sunt in aot
Sfânta Maud (2021)
(StudioCanal)
Sfânta Maud a avut premiera tehnic în 2019 (la Festivalul Internațional de Film de la Toronto, de unde A24 și StudioCanal l-au preluat), dar a fost lansat în 2020 în Marea Britanie, cu o lansare în SUA în 2021; ar fi o crimă să o lași de pe această listă. Starurile de debut al lui Rose Glass, Morfydd Clark (pe care s-ar putea să-l recunoașteți drept Galadriel Stăpânul Inelelor: Inelele Puterii ) ca lucrător de sprijin pentru o fostă dansatoare (Jennifer Ehle) cu limfom în stadiul patru. Romano-catolică convinsă, Maud își încredințează sarcina de a salva sufletul femeii în stadiu terminal pentru a se răscumpăra pentru pierderea unui pacient în trecut. Aparent un thriller religios, Sfânta Maud este într-adevăr o privire dură asupra toxicității singurătății, cu una dintre cele mai grozave imagini finale pe care genul le-ar putea oferi.
Barbar (2022)
(Studiile secolului XX)
Debutul în lungmetraj al lui Zach Cregger Barbar este povestea unei experiențe de gazdă din iad. În mijlocul unei furtuni violente, Tess Marshall (Georgina Campbell) ajunge la o casă de închiriere din Detroit pe care a rezervat-o doar pentru a găsi un bărbat (Bill Skarsgård) care ocupă deja casa rezervată dublu. Ea continuă să ignore fiecare steag roșu care îi spune să părăsească casa până când se trezește închisă în subsol cu un hol ascuns care duce la steaguri și mai mari și mai roșii. Un lucru este sigur: nu vei putea ghici cum Barbar se termină.
Skinamark (2022)
(IFC miezul nopții)
Skinamark este considerat un film de groază experimental prin faptul că joacă rapid și liber cu narațiune. Povestea de bază este aceea a unei perechi de frați tineri care se trezesc în timpul nopții și nu își găsesc tatăl. Apoi găsesc un scaun pe tavan, toaleta lor dispare și ușile dispar. În mâinile regizorului Kyle Edward Ball și cu o infuzie de estetică horror analogică, copiii sunt cufundați într-un peisaj infernal în propria lor casă. Ceea ce face ca Skinamark efectiv? Se lovește de un nerv universal care străbate fiecare coșmar din copilărie: părinții tăi au plecat și e ceva înfricoșător în casă. Compoziția timidă a lui Ball agravează tensiunea, concentrându-se pe un colț aleatoriu sau o cameră întunecată, în timp ce designul sonor face imaginația să se învârtească cu speculații asupra a ceea ce ar putea fi pândit în apropiere.
The Outwaters (2022)
(Cinedigma)
De fiecare dată când am chef să declar mort un subgen, apare un film care mă închide. Filmele cu zombi erau moarte pentru mine până când Tren spre Busan i-a reanimat. Am trecut peste povești cu fantome până când Privegherea a schimbat jocul. Pentru cei care au văzut toate filmele de groază disponibile, The Outwaters este filmul acela. Un trio de carduri de memorie găsite în deșertul Mojave dezvăluie saga unui grup de prieteni care merg în deșert vast pentru a filma un videoclip muzical, în care experimentează întâmplări ciudate și terifiante. Filmul răbdător și transgresiv al regizorului Robbie Banfitch schimbă groaza cosmică și puterea imaginilor influente; sugerează abominații îngrozitoare mai mult decât le arată sau le explică. Asta nu înseamnă The Outwaters este fără sânge; mutilarea sa-haos ar trebui ținută departe de copii. În timp ce o mulțime de filmări de groază găsite tratează supranaturalul și lumile dincolo de a noastră, puțini ajung la sfera abisală a The Outwaters .
Bărbați (2022)
(A24)
În epoca când Barbie a lovit câinii care țipă în multe recenzii scrise de bărbați, acuzația că Alex Garland Bărbați este un spectacol de lungă durată al urii omului nu face decât să-și întărească puterea. După ce soțul ei abuziv moare într-o aparentă sinucidere, Harper (Jessie Buckley) se îndreaptă într-un sat rural din Hertfordshire pentru recuperare mentală. Destul de curând, o serie de bărbați – toți interpretați de Rory Kinnear – vin și îi tulbură liniștea cu o intensitate din ce în ce mai amenințătoare. Cele mai corozive elemente ale masculinității lucrează pentru a-l prinde în capcană, înăbuși și aproape să-l consume pe Harper într-un pic extrem de nesubtil de groază populară.
Un cerb rănit (2022)
(Fior)
unde să urmăresc cum am cunoscut-o pe mama ta
Travis Stevens tinde să spună povești despre bărbați care învață lecții pe calea grea. Directorul de Fata de la etajul trei (2019) și Soția lui Jakob (2021) se întoarce cu cel mai mare leagăn de până acum Un cerb rănit , care vede un criminal în serie (Josh Ruben din Sperie mă ) invitând o nouă potențială victimă la o retragere de weekend. Bătălia dintre pisica și șoarecele care urmează este un studiu de 16 mm despre starea de fugă în nebunie, cu Mitologia greacă (Furii!) și găleți de sânge pentru a adăuga la arta sa ambițioasă. Toți cei din și din spatele acestui film lucrează în mod clar la un vârf creativ. Cei care se bucură de creditele finale incomode ale Perla ar trebui să rămână pentru o scenă la fel de neliniştitoare de credite de la Stevens şi Ruben.
Piscina infinită (2023)
(Imagini de altitudine)
Brandon Cronenberg ar putea fi regalitatea horror ca fiul gigantului genului David Cronenberg ( Muscă , Videodrom ), dar în ultimii ani povestitorul canadian și-a făcut o cale ca o voce formidabilă în tărâmurile SF și horror cu filme precum Posesor și cel mai recent, cel de anul acesta Piscina infinită . Acesta din urmă îl urmărește pe romancierul James Foster (Alexander Skarsgård) a cărui vacanță în țara fictivă de coastă Li Tolqa ia o întorsătură bizară și întunecată. El comite o crimă și este condamnat să fie executat, dar în Li Tolqa, bogații pot plăti pentru clone pentru a lua pedeapsa în locul lor. Ceea ce urmează este o călătorie hedonistă în cele mai perverse vicii ale umanității, având un impuls uriaș de performanța dezlănțuită a Miei Goth ca colegă de vacanță. Satira SF nu devine mult mai ciudată decât atunci când un Cronenberg pune mâna pe ea.
(imagine prezentată: Neon / 20th Century Studios / IFC Films / A24)
