LOS ANGELES, CALIFORNIA – 11 IUNIE: Enis Rotthoff participă la proiecția filmului Netflix Trigger Warning la Netflix Tudum Theatre pe 11 iunie 2024 în Los Angeles, California. (Fotografia de Phillip Faraone/Getty Images pentru Netflix)
Avertisment de declanșare a aterizat recent pe Netflix și am avut plăcerea de a ne întâlni cu compozitorul Enis Rotthoff pentru a discuta despre partitura sa pentru noul thriller de acțiune-crimă al Jessicai Alba.
Trigger Warning, un film de acțiune și thriller, regizat de Mouly Surya, îl are în rolul principal pe Jessica Alba în rolul principal al lui Parker, o femeie care încearcă să descopere circumstanțele misterioase din jurul morții tatălui ei.
Enis Rotthoff este compozitorul Avertisment de declanșare și a compus muzica pentru filme precum Pistoale Akimbo , Soare și beton , Noaptea luminată de soare , Vecinul Bun , și Orhideea Albă .
dc arată în ordine
Puteți găsi scorul complet al Trigger Warning de Enis Rotthoff pe Spotify.
Iacov: Cum te-ai implicat prima dată Avertisment de declanșare ?
Enis: Așa că am văzut filmul Malina, criminalul în patru acte al regizorului Mouly Surya, care a avut premiera la Cannes, iar filmul ei m-a uluit. Și când am auzit că va regiza un film de acțiune cu Jessica Alba în rolul principal, am fost foarte interesat de acel proiect, agentul meu a contactat producția și am ajuns să am o întâlnire cu ea și, de acolo, am fost norocos să lucreze cu ea la scor.
LOS ANGELES, CALIFORNIA – 11 IUNIE: (L-R) Jessica Alba și Mouly Surya participă la proiecția filmului Netflix Trigger Warning la Netflix Tudum Theatre pe 11 iunie 2024 în Los Angeles, California. (Fotografia de Phillip Faraone/Getty Images pentru Netflix)
Iacov : Cum ai descrie scorul tău pentru serial?
Enis: Sunetul filmului este o combinație de chitare de inspirație occidentală cu electronice pentru a-l face puțin mai proaspăt, adăugând o orchestră de 52 de piese cu coarde și alamă și adăugând niște percuții îndrăznețe pentru a avea sunetul genului de acțiune.
Iacov: Când am văzut prima dată filmul și am ascultat partitura, abordarea lui a sunat mare și îndrăzneț.
Enis: Da, știi, e interesant. Am început foarte minimal, acolo unde ne-am gândit, să folosim cât mai puține elemente și să vedem ce face cu imaginea. Așa că am început aproape ca într-un laborator unde folosim o chitară electronică sau un sintetizator și ne-am uitat la ce face cu imaginea. Și în unele cazuri, a funcționat bine. Dar apoi ne-am simțit că, după faza de experimentare, ce-ar fi să combinăm elementele, dar să o facem să funcționeze în cadrul genului. Și ceea ce vreau să spun prin asta este că uneori, mai mult este mai mult în acțiune. Evident, te aștepți la un anumit impuls, iar noi încercăm să lucrăm împotriva asta uneori sau să surprindem publicul, dar uneori, pur și simplu mergem cu ea deoarece simțim că aceasta este energia scenei și asta este ceea ce conduce cu adevărat acțiunea. Și a fost, într-o oarecare măsură, o experiență incredibilă în care am învățat ce este cu adevărat posibil cu muzica și cum construirea de straturi complexe unele peste altele, având un sunet îndrăzneț poate conduce acțiunea și poate oferi întreaga experiență și călătoria eroului nostru. Parker mai mult sens.
În imagine: Jessica Alba ca Parker (stânga) și Tone Bell ca Spider (dreapta) – Thunder Road Pictures / Netflix
Iacov: Unul dintre elementele pe care am simțit că a venit prin partitură a fost acest sentiment de solemnitate. Cu ea [Parker] în această căutare pentru a afla de ce tatăl ei a murit în circumstanțe atât de misterioase și s-a împăcat cu moartea lui.
Enis: Apreciez asta. Am vrut mai întâi să găsim un sunet pentru Parker al eroului singuratic, ca într-un film occidental, având grijă de nedreptate și alimentându-i răzbunarea, durerea pierderii tatălui ei. Am găsit un instrument numit violă de chitară. Este un instrument personalizat pe care îl am. Este un amestec de violoncel electronic și chitară electrică. L-am amplificat printr-un amplificator de chitară și l-am distorsionat. Așa că are acest tip de sunet zdravăn și singuratic și este folosit în scenele emoționale și de acțiune ale filmului. Nu este un sunet pe care publicul îl va recunoaște imediat. Este mai mult ca un peisaj sonor care face parte din experiența lui Parker. În același timp, această singurătate, să-i spunem așa, a fost în contrast cu sunetele emoționale de chitară de inspirație occidentală și, de asemenea, cu un mod de a crea, oferindu-i un scop călătoriei cu corzi frumos aranjate care îi conferă profunzime emoțională și o relație cu tatăl ei. Mi s-a părut atât de inspirat pentru a lucra la acest proiect sau film, încât am putut adăuga lucruri la scenele care nu erau vizibile înainte, ceea ce a fost o experiență frumoasă.
În imagine: Filmări pentru Trigger Warning cu Jessica Alba și Nadiv Molcho – Thunder Road Pictures / Netflix
Iacov: Ei bine, se pare că ai avut libertatea de a experimenta cu scorul. Au avut producătorii vreo contribuție cu privire la ceea ce au dorit inițial de la partitură? Sau ți s-a dat putere liberă să faci cu ea ceea ce vrei?
Enis: Ei bine, a fost un proces în mai multe etape. Mai întâi, am început să experimentez cu regizorul Mouly Surya, unde am putut dezvolta sunete, palete de sunete cu diferite sunete care ne plac, sunete de sintetizator care ne plac, instrumente care ne plac, melodii pe care le-am creat sau teme. Și am construi asta doar noi doi. Odată ce am simțit că avem ceva atrăgător de prezentat în care aveam încredere, i-am implicat pe toți din echipă. A fost de fapt un proces frumos. Îmi place acest proces, să fac schimb cu toată lumea și să obțin punctul de vedere al tuturor, pentru că te ajută doar să găsești tonul potrivit. De asemenea, fiecare își aduce perspectiva, ceea ce o face mai complexă. Și îmi place asta, de fapt. A fost o colaborare frumoasă cu producătorii Netflix Thunder Road și editorii, Rob G. Wilson și Chris Tonic. Așadar, îmi place să am idei îmbunătățite sau extinse de mai multe voci.
În imagine: Mouly Surya (centru) în culisele filmului Trigger Warning – Thunder Road Pictures / Netflix
Iacov: Deci, care a fost cea mai mare provocare în compunerea scorului pentru Trigger Warning?
Enis: Deci, au fost două provocări. O provocare a fost că ne-am dat seama rapid că, așa cum este filmul, are nevoie de multă variație, ceea ce înseamnă că, da, există multă acțiune. Da, promovăm acțiunea. Dar cât durează de fapt o idee până când devine obositoare pentru public? Și cum creezi un flux care nu este previzibil? Pentru că muzica nu ar trebui să fie mai inteligentă decât publicul din acest gen de film. Ar trebui să fie aproape o busolă pentru publicul cum să perceapă o scenă. Și așa că, uneori, muzica ar trebui, trebuia să existe multe variații în cadrul unei scene de acțiune. Dar nu poți face asta tot timpul. Uneori, trebuie să găsești și un ritm care să permită muzicii să dureze peste câteva scene pentru a face din ea un moment epic. Și cred că a echilibra variația și, de asemenea, a crea aceste piese mai lungi care au sens pe parcursul filmului, aș spune că a fost cea mai grea provocare.
Iacov: Am crezut anterior că va fi mult mai multă acțiune în Trigger Warning, dar în acele momente cu Parker în care ea investighează moartea tatălui ei, cu siguranță a simțit că muzica a condus publicul în direcția corectă.
Enis: Ceea ce mi se pare interesant este că, dacă vrei să punctezi punctul de vedere al personajului principal, trebuie să-l iei în serios. Este mai ușor de spus decât de făcut pentru că uneori faci ceva și crezi că acesta este punctul de vedere al personajului principal, dar apoi realizezi că este mult mai complex decât o singură emoție. Se poate să fie tristă, dar este și supărată în același timp. Deci, cum adăugați aceste straturi diferite? Și unde este mai bine să fii mai complex? Și unde este mai bine să fii mai simplu? Acestea sunt alegeri interesante și ceea ce mi se pare atât de frumos la muzica de film este că poți fi busola emoțională a unui personaj sau a unei scene.
Iacov: În timpul scenei în care bărbații lui Elvis dau foc pe ai Mariei, acest sentiment de panică vine din muzică, care ajută la freneticitatea acțiunii ei, în timp ce ea caută să-și salveze cele mai prețioase bunuri, cum ar fi pozele cu tatăl și familia ei. Așa că, mai degrabă decât muzica să apară ca acțiune intensă, a fost amestecată cu acel sentiment de panică.
Enis: Multumesc. Este o scenă foarte specială, deoarece discută atât de multe subiecte diferite în același timp, iar provocarea a fost să o facă să curgă. Ne-am distrat foarte mult pe scena aceea, de fapt. Mi-a plăcut să aduc toate aceste elemente diferite împreună și să le fac un singur flux.
Iacov: Deci, la ce mai lucrezi?
Enis: Așa că următorul film pe care tocmai l-am terminat este despre Steffi Graf și Andre Agassi, de care sunt foarte încântat, deoarece este o frumoasă poveste de dragoste între cei doi și este un film despre tenis în același timp. Am înregistrat-o [partitura] într-o orchestră din Budapesta. Și cu două harpe care îi reprezintă pe cei doi. Deci, este un proiect complet diferit. Este mai mult ca o poveste de dragoste dramatică. Dar asta îmi place să sară între genuri și să fiu compozitorul care aproape că poate canaliza energia filmului și poate lucra cu abordări diferite.
Ce părere ai despre Trigger Warning? Ți-a plăcut scorul lui Enis Rotthoff? Spune-ne în comentariile de mai jos!
